Les Francophonies - Des écritures à la scène

Album photo 2005

webmaster — 2015-01-28T10:36:00Z

- Archives numériques / 2005

DANAI Ouaga-Ballé

2013-07-08T22:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre - 2005

Né le 1er décembre 1963 à Sarh au Tchad, Ouaga-Ballé Danaï vit actuellement au Gabon où il enseigne le français.

Dans le cadre des travaux du Groupe d'Études et de Recherches sur les Littératures Francophones (GERLIF) de l'Université de Cocody-Abidjan (Côte-d'Ivoire), il écrit quelques articles parus en Côte-d'Ivoire, en France et au Canada-Québec. Correspondant de Carrefour, revue du Centre Culturel Al Mouna au Tchad, il rédige articles et notes de lecture sur la littérature.

En parallèle à ses activités, Ouaga-Ballé est également dramaturge et metteur en scène.

^{Mise à jour novembre 2007}

2005

admin — 2013-06-11T13:34:21Z

22^es Francophonies en Limousin
du 27 septembre au 9 octobre 2005

"Qu'est-ce que penser ?"

Hannah et Martin
Après avoir été amants, les philosophes Hannah Arendt et Martin Heidegger sont séparés par le nazisme. Ils reprennent contact après la guerre. Qu'est-ce que penser, une pièce inspirée de leur correspondance est proposée par la compagnie belge Onderneming qui avait déjà présenté au Festival La preuve et Le grand Cahier d'après Agota Kristof. La pensée, aussi élevée soit-elle, empêche-t-elle d'épouser de mauvaise cause ? « L'attrait de la tyrannie, écrit Hannah Arendt, peut se démontrer théoriquement chez presque tous les grands penseurs. »

La rue Sony
L'auteur de La rue des Mouches, Sony Labou Tansi, a désormais sa rue à Limoges, 10 ans après sa mort. Juste hommage pour celui qui a été une figure du Festival et a joyeusement remué la langue française. Qui nous aidait à penser différemment.

Au revoir
Après six années passées à la tête du Festival, Patrick Le Mauff reprend sa liberté de comédien et de metteur en scène. C'est d'ailleurs en tant que comédien qu'il doit revenir en 2006, dans la pièce de Wajdi Mouawad, Forêts. Marie-Agnès Sevestre, qui était directrice de L'Hippodrome/Scène nationale de Douai et du Festival des Météores, lui succède.

LE PROGRAMME

Théâtre

Sokott
(création) d'Eric Durnez, mise en scène de Frédéric Dussenne, Théâtre de Namur, Belgique

Sozaboy
de Ken Saro Wiwa, traduit par Amadou Bissiri et Samuel Millogo, adaptation et mise en scène Stéphanie Loïk, Théâtre du Labrador, Théâtre des Quartiers d'Ivry, France - Burkina-Faso, Nigeria

Calypso
(première en France) de Vincent Bal, mise en scène de Johan de Smet, compagnie Kopergietery, Belgique

Electra
(première en France) d'après Electre de Sophocle et d'Euripide, mise en scène Mihai Maniutiu, par le Théâtre Radu Stanca de Sibiu, avec le groupe folklorique Iza du Maramures, Roumanie

Le Violon de verre
d'après des textes de Corinna Bille, mise en scène d'Anne-Marie Delbart, avec Claude Thébert, Théâtre du Sentier, Suisse

Qu'est-ce que penser ?
(première en France) de, adapté, par et avec Carly Wijs et Ryszard Turbiasz, inspiré par l'œuvre et la correspondance de Martrin Heidegger et Hannah Arendt, Compagnie De Onderneming, Belgique

Icaro
de et par Daniele FInzi Pasca, Teatro Sunil, Suisse

Nous étions assis sur le rivage du monde...
(première en France métropolitaine) de José Pliya, mise en scène et scénographie Denis Marleau, Ubu Compagnie de création, Canada-Québec - France

Silence d'usine : paroles d'ouvriers
entretiens de Wajdi Mouawad avec d'anciens ouvriers de l'usine Philips

Service Violence Série
(Rencontres de la Villette hors les murs) de et par Guy Junior Régis, Nous Théâtre, Haïti

Atterrissage
(Rencontres de la Villette hors les murs) de Kangni Alem, mise en scène Denis Mpunga, Théâtre Musical Possible, Belgique

Bougouniéré invite à dîner
(Rencontres de la Villette hors les murs) de Alioune Ifra Ndiaye et Jean-Louis Sagot-Duvauroux, Compagnie BlonBa, France - Mali

Correspondance à trois
Tsvétaïeva, Pasternak, Rilke, mise en scène de Max Eyrolle, Compagnie Expression 7, France

Danse

Shift... Centre
(création) chorégraphie d'Opiyo Okach, compagnie Gàara Projects, Kenya

Carmen Falinga Awa
(première en France) chorégraphie et mise en scène d'Irène Tassembedo, direction musicale Henri Guillabert et Taffa Cissé, Afrique de l'Ouest

Apsara
(Rencontres de la Villette hors les murs) chorégraphie, mise en scène et conception Yiphun Chiem assisté de Charlot Lemoine et Thirry Debroux, compagnie Tribal Sarong, Belgique

Deuxième temps, mémoire
(Rencontres de la Villette hors les murs - création) direction artistique et chorégraphie Karim Amgar et Olé Khamchanla, compagnie A'Corps, France

Time to be free
(Rencontres de la Villette hors les murs) Didier Firmin et Rabah Mahfoufi, France

Rayo X, suivi de Elemento bruto
(Rencontres de la Villette hors les murs) chorégraphie Tais Vieira, compagnie Membros, Brésil

Meio Fio
(Rencontres de la Villette hors les murs) spectacle en plein air, chorégraphie Tais Vieira, direction artistique Paulo Azevedo, compagnie Membros, Brésil

Conte

Un village dans la bouche de et par Fred Pellerin, Canada-Québec

Lectures

Les Topographes
Ecrits de résidents / de Youssef Fadel (Maroc), lecture par Jean Alibert

La Rue des mouches
Ecrits de résidents / deSony Labou Tansi(Congo) lecture par Léandre-Alain Baker

Little Boy, la passion de Jean-Pierre Cannet (France), lauréat du Prix de la Dramaturgie francophone de la SACD 2005. Lecture par le comédien Jean-Pierre Cassel,

En remontant le Niger
Ecrits de résidents / d'Arezki Mellal(Algérie), lecture par Patrick Le Mauff

Un appel de nuit
de Moussa Konaté, Prix Sony Labou Tansi des Lycéens 2005, lecture par des élèves sous la direction de David Gauchard

L'Autre Cioran
avec Georges Banu et les musiciens roumains du Groupe Iza

Le Monde après
de Suzie Bastien, lecture au Théâtre Expression 7

Musique

Bouchazoreill'slam
(Rencontres de la Villette hors les murs) direction artistique D' et Bouchon avec les slameurs Yo, D', Rouda, Delphine, Normal, Grand Corps Malade, Le Robert, John Pucc Chocolat, Félix J, Hayet

Nous
(Rencontres de la Villette hors les murs) avec les chanteurs et musiciens du collectif Nous Théâtre, Haïti

Sofaa (Rencontres de la Villette hors les murs) musique/rap, Burkina Faso

Buru Sénégal - Suisse

Groupe Banatica Roumanie

Stimmhorn Suisse

Julien Jacob Bénin - France

Baba Touré et Attoungblan Côte d'Ivoire

Norig France

Erick Manana Madagascar

Auteurs en résidence

Léandre-Alain BakerCongo
Suzie Bastien Canada-Québec
Florent Couao-Zotti Bénin
Ouaga-Balle Danaï Tchad
Khaldoun Imam Syrie - Canada
Gehanne Khalfallah Algérie
Sonia Ristic Croatie
Fatima Gallaire Algérie/France
Patric Saucier Canada-Québec
Abdallah ZrikaMaroc

Affiche : Photo Pierrot Men

En archives

Ensemble nous avons 25 ans

"Ensemble nous avons 25 ans", document réalisé en 2008 pour le 25^e Festival des Francophonies en Limousin (pdf 3,1 Mo)

BAKER Léandre

1999-11-29T23:00:00Z

Né le 25 février 1960 à Bangui en Centrafrique, Léandre-Alain Baker est de nationalité congolaise et vit à Paris.

Auteur, comédien, metteur en scène, il a créé et animé avec l'écrivain Emmanuel Dongala, le théâtre de l'Éclair à Brazzaville.
Il est réalisateur de longs et courts métrages ainsi que de deux films documentaires consacrés aux écrivains Sony Labou Tansi et Tchicaya U'Tamsi.
Comme comédien, il a travaillé, entre autres, avec Gabriel Garran, Philippe Adrien, Christian Schiaretti, Philippe Mercier, Peter Brook, Thierry Mennessier… Il a également joué dans plusieurs films et téléfilms.

^{mise à jour décembre 2014}

BASTIEN Suzie

1999-11-29T23:00:00Z

Née le 23 mars 1963 à Montréal, Suzie Bastien est auteure de théâtre et membre du Centre des auteurs dramatiques (Cead) de Montréal au Québec.

Avec sa seconde pièce, LukaLila elle a été lauréate des Journées de Lyon des auteurs de théâtre en 2002 et a reçu le prix SACD de la dramaturgie francophone 2004. La pièce a été créée à Rome en 2005 dans une mise en scène de Beatrice Bracco.

Suzie Bastien a effectué une résidence à Limoges en 2005 pour l'écriture de sa pièce Le Monde après. Elle est revenue en 2009 avec un projet d'écriture à quatre mains en collaboration avec l'auteure Sonia Ristic. En marge de cette résidence, afin de partager son savoir faire en écriture collective, Suzie Bastien a souhaité rencontrer un groupe de jeunes de Limoges sensibles à l'écriture dramatique collective. Son choix s'était porté sur les jeunes de l'association Les Amis de Sarah. Les textes issus de cet atelier ont été publiés sur le blog de la Maison des auteurs.

En 2019 elle à nouveau lauréate du prix SACD de la dramaturgie francophone avec sa pièce "Sucré seize (Huit filles)" (éditée chez Lansman) pour ses échappées et ses fulgurances.

^{Mise à jour octobre 2019}

COUAO-ZOTTI Florent

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Ministère de la Coopération en 1998
Bourse de Beaumarchais en 2001.
Bourse du Centre national du Livre en 2005

Né le 18 juin 1964 à Pobé au Bénin, Florent Couao-Zotti est diplômé d'une maîtrise de Lettres Modernes, juin 1988, Université nationale du Bénin, d'un diplôme de journalisme et d'un diplôme d'entrepreneuriat culturel.

Après une courte expérience comme professeur de français, il se consacre au journalisme. Il a été rédacteur en chef au Canard du Golf, puis à Abito, journaux satiriques béninois, entre autres titres.

En quelques années, il réussit à construire une œuvre littéraire originale. Depuis 2002, Florent Couao-Zotti se consacre entièrement à l'écriture qu'il décline dans différents genres littéraires (romans, nouvelles, pièces de théâtre) et dans les arts narratifs (bande dessinée, série télévisée et films vidéo)

Les œuvres de Florent Couao-Zotti sont traduites dans plusieurs langues (japonais, italien, catalan, allemand, anglais), c'est une des plumes de référence sur le continent africain. Ses œuvres ont reçus plusieurs récompenses, dont le prix Tchicaya U Tams'i, le prix de la Francophonie de littérature de jeunesse, le prix de l'Excellence du Bénin, Meilleure plume de la décennie, le prix Ahmadou Kourouma, etc.

« L'intérêt de cet auteur se trouve dans les plis et les replis de son écriture, sa respiration singulière, son rythme tout en brisures et reprises. C'est bonheur de lire Couao-Zotti. On y trouve des qualités d'écriture cinématographique. On ramasse à pleine mains des néologismes, des audaces grammaticales, des jeux de mots....il y a quelque chose de l'insolence dans son écriture. »
Abdourahman A. Waberi - Le Monde diplomatique/ mars 2001

« Écrivain protéiforme et talentueux, Florent Couao-Zotti invente une langue rythmée, fertile, pétrie de néologismes, d'humour, d'audaces grammaticales, de jeux de mots ; une écriture qui absorbe la fièvre du monde qu'elle décrit et qui fait du romancier béninois, une voix majeure de la nouvelle littérature africaine. »
Etonnants voyageurs

^{Mise à jour janvier 2015}

GALLAIRE Fatima

1999-11-29T23:00:00Z

Fatima Gallaire est née en 1944 en Algérie, mais vit à Paris depuis plus de vingt ans. Après son diplôme de Lettres Françaises à Alger, elle arrive en France et obtient une licence de cinéma à Vincennes. Auteur de terrain, elle a mené de nombreux ateliers d'écriture, tous genres littéraires confondus puisqu'elle écrit aussi bien des nouvelles, pièces, récits et documentaires cinématographiques. La plupart de ses œuvres ont été montées et certaines sont traduites en douze langues.
En 1990, elle reçoit le Prix Arletty du théâtre francophone, et en 1994 le Prix de l'Académie Française pour l'ensemble de son œuvre.

^{mise à jour janvier 2008}

KALFALLAH Amira-Géhanne

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre - 2005

Géhanne Khalfallah est née en Algérie. Diplômée en biologie cellulaire et moléculaire, c'est pourtant vers le journalisme qu'elle s'oriente en 2001. Installée au Maroc depuis juillet 2007, elle est journaliste spécialisée en culture, notamment en littérature et arts plastiques.

Elle écrit sa première pièce de théâtre, Le chant des coquelicots, lors de sa résidence à la Maison des auteurs à Limoges en 2005. L'auteure a bénéficié également d'une bourse d'encouragement de la DMDTS du Ministère de la Culture, en mars 2006.

En janvier 2010, elle écrit une deuxième pièce intitulée Les désordres du violoncelle qui est mise en scène par Frédéric Richaud au Théâtre des Carmes à Avignon du 13 au 15 janvier 2012.

Elle est invitée d'avril à juin 2012 en résidence d'écriture au théâtre de l'Aquarium à Paris et bénéficie d'une bourse Beaumarchais pour son nouveau projet : Les draps.

En octobre 2013, en même temps que l'auteur Sébastien Joanniez (France), elle était invitée par la Maison du Théâtre à Jasseron à résider dans l'Ain pour rencontrer les habitants, découvrir et partager leurs histoires afin d'écrire une pièce d'anticipation sur le lien franco-algérien. A la suite de cette résidence, en novembre, elle est venue faire un court séjour à la Maison des auteurs à Limoges.

^{Mise à jour décembre 2013}

RISTIC Sonia

1999-11-29T23:00:00Z

^{Résidence en septembre, octobre et novembre 2009

Auteure, metteure en scène, membre de la S.A.C.D.

Artiste associée à la Maison d'Europe et d'Orient

Auteure associée au Tarmac de la Villette}

Née le 3 août 1972 à Belgrade, Sonia Ristić a grandi en Afrique, au Congo (ex Zaïre) et en Guinée. La moitié de sa scolarité s'est de ce fait, déroulée dans des établissements français. Elevée dans un esprit francophile, ses premières lectures et les premiers mots qu'elle a écrits ont été en langue française. C'est donc tout naturellement qu'elle est venue s'installer à Paris en 1991, afin de poursuivre des études de Lettres et de Théâtre (Université Paris 3).

Elle travaille comme comédienne, intervenante en ateliers en France et à l'étranger, et collabore avec plusieurs ONG (France Libertés, FIDH, CCFD) sur les actions autour des guerres en ex-Yougoslavie et des questions de Droits de l'Homme.

Depuis plusieurs années, elle se consacre davantage à l'écriture et à la mise en scène. Elle publie des nouvelles dans des revues, crée la compagnie « Seulement pour les Fous » en 2004 et monte ses pièces Le temps qu'il fera demain et Quatorze minutes de danse. La plupart de ses pièces ont été publiées, créées ou mises en onde. Elle a bénéficié de bourses du Centre national du Livre (2005 et 2008), de la DMDTS (2006), du Centre national du Théâtre (2007), de Beaumarchais / SACD (2008), de la Région Ile de France (2010 et 2011) et a reçu plusieurs prix pour ses textes.

Entre septembre et décembre 2011, elle est accueillie à Beyrouth où elle anime plusieurs ateliers, dans le cadre du projet de résidences croisées mis en place par le Tarmac à Paris et les associations Assabil et Kitabat, avec le soutien financier de la Région Ile-de-France. Au fur et à mesure de son séjour, elle publie sur le blog "Paris-Beyrouth (Sonia Ristic)" 21 Chroniques beyrouthines, qui sont publiées par les Editions Lansman en janvier 2012.

En septembre 2019, sa pièce"Pourvu qu'il pleuve" est créée aux Zébrures d'automne" dans une mise en scène d'Astrid Mercier.

^{mise à jour janvier 2020}

SAUCIER Patric

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre - 2005

Auteur, metteur en scène et comédien.
Patric Saucier est né en novembre 1963 à Louiseville (Québec).
Diplômé du Conservatoire d'Art Dramatique de Québec et d'un DEC en arts plastiques.

Parmi la trentaine de mises en scènes qu'il a signées, nommons Matroni et moi à la Bordée ou Les combustibles au Trident. Celles de Hosanna, du Chien et de Johnny B. le tronc de Dieu lui ont valu d'être en nomination au Prix d'Excellence de la Culture. Son interprétation de Thésée lui a valu une nomination pour le Masque de meilleur rôle de soutien. On se souvient particulièrement de son interprétation du rôle éponyme de son spectacle solo, Le Boxeur, de celle de son Bug dans High Life, de son Diego Rivera dans La Casa Azul, ou du Mario Escalope d'Ines Pérée et Inat Tendu.

Patrick Saucier a reçu le Prix de la Dramaturgie francophone 2006 de la SACD pour son texte Deux semaines après l'éternité. La remise du prix a eu lieu le 1^er octobre à Limoges, au Zèbre. Elle était suivie de la lecture du texte primé par la comédienne Myriam Boyer. Sa pièce Le Boxeur : la fin d'un gros câlisse, qu'il a créé avec sa compagnie, le Théâtre du transport en commun a été présentée au Tarmac de la Villette à Paris au printemps 2009.

En novembre 2015, Patric Saucier reçoit le prix Paul-Hébert (prix d'excellence des arts et de la culture) remis par le Conseil de la Culture "pour une interprétation remarquable dans un premier rôle" pour sa performance dans la pièce Une Chatte sur un toit brûlant.

^{Mise à jour décembre 2015 -}