Les Francophonies - Des écritures à la scène

Album photo 2001

webmaster — 2015-01-23T09:56:20Z

- Archives numériques / 2001

ABDI Ismaël Abdi

2013-06-20T22:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre, 2001
Dates de résidence : juillet à septembre 2001

Né en 1968 en Ethiopie, Abdi Ismaël Abdi est professeur de littérature et de philosophie à Djibouti. Parallèlement à sa carrière d'enseignant, il mène à bien une thèse de doctorat qu'il soutient avec succès en avril 2003 à l'Université de Perpignan sur "Le fantastique dans la littérature négro-africaine".

Auteur de nouvelles ou de pièces de théâtre, et metteur en scène.

Abdi Ismaël Abdi est décédé le jeudi 15 mars 2007 à l'hôpital parisien du Val de Grâce.

^{mise à jour mars 2007}

2001

admin — 2013-06-11T13:31:07Z

18^e Festival international des Théâtres francophones
du 20 septembre au 30 septembre 2001

Table ouverte, langues déliées

Langues invitées
En 2000, la compagnie De Onderneming avait donnée, en flamand, La Preuve, adaptée de l'oeuvre d'Agota Kristof, hongroise écrivant en français. L'idée était lancée d'avoir, chaque année, une langue invitée à la table des francophonies, en fonction de parentés linguistiques, culturelles ou historiques. Le groupe De Onderneming revient donc pour offrir le premier volet de la trilogie d'Agota Kristof : Le Grand Cahier. Mais la table est aussi ouverte à l'arabe avec les polyphonies libanaises de Nidal Achkar ou les chants soufis de Sheikh Ahmad al-Tûni. Et au langage du hip-hop avec les chorégraphies de Franck II Louise et de la compagnie malgache Up the rap.

Le zèbre
Le chapiteau quitte la place Saint-Étienne qu'il investissait fin septembre depuis 8 ans. Il est remplacé par un lieu “en dur”, rue de la Réforme, qui devient le nouveau cœur du Festival.

Prix SACD
La SACD, partenaire de longue date du Festival, crée un prix récompensant un auteur de texte de théâtre francophone. Les deux premiers lauréats, que le jury n'a pas pu départager, sont Ahmed Ghazali et Marc Israël-Le Pelletier.

LE PROGRAMME

Théâtre

Corps et voix, paroles rhizome
adaptation de textes de "Rwanda, écrire par devoir de mémoire", spectacle en neuf tableaux par Koulsy Lamko, direction artistique Koulsy Lamko, mise en scène Cécile Cotté, danse et chorégraphie Rokya Koné Rwanda, France, Tchad, Côte d'Ivoire, Burkina Faso

...Puisque le monde bouge
de Michel Nadeau, mise en scène Guy Freixe, Canada-Québec - Ontario - Nouveau-Brunswick, France

Le Grand cahier (La Preuve)
(langue inventée, flamand) d'après Agota Kristof, adaptation et jeu de Robby Cleiren, Günther Lesage, Ryszard Turbiasz, Carly Wijs, par la Compagnie De Onderneming, Belgique

Discours sur le colonialisme
d'Aimé Césaire, mise en scène de Jacques Delcuvellerie par le Groupov, Belgique

Pour un oui ou pour un non
(création) de Nathalie Sarraute, mise en scène Philippe Carbonneaux, par l'International Visual Théâtre, France

Dialoguer - interloquer
de Gao Xingjian, mise en scène et scénographie de l'auteur, traduit du chinois par Anne Curien, Chine - France

Taï-Yo
de Christian Baggen, Pierre Alain Breeveld et Fujio Ishimaru, mise en scène de Christian Baggen, par le Théâtre de l'EVNI, Belgique

Théâtre de partout
(Marionnettes) par Horacio Peralta et le Bululu théâtre, France - Argentine

Théâtre et danse

Victoria
d'après une idée et des textes de Charles Fariala, mise en scène Dulcinée Langfelder, par la compagnie cercle Vertueux Dansetheatre, Canada-Québec

Danse

Drop it !
pièce pour 6 danseurs, chorégraphie et composition musicale Franck II Louise, France

Nou'fve ça
par la Compagnie Up the Rap, chorégraphie de Rehava Angelson Rudi et Angeluc Rehava, Madagascar

Journée libanaise

Le Levant, un jour, une nuit
"Paris-Bagdad", concert de Fawzy Al-Aiedy
Lecture spectacles de "Le Collier d'Hélène", de Carole Fréchette,
"Théâtre B, de Jean-Yves Picq, "
Beyrouth-Illuminations, de Mohamed Kacimi

Lectures

Je me souviens
de et par Robert Marinier, Canada - Ontario

Le Collier d'Hélène
de Carole Fréchette, Québec-Canada, lue par l'auteur et Agoumi

Jeux Africains
deYoussel Fadel (Maroc) mise en espace par Patrick Haggiag (Algérie)

Targuiya ou l'amour au temps de la guerre
de Moussa Diagana (Mauritanie), lecture par Patrick Le Mauff

Musique

Sheikh Ahmad al-Tûni (concert d'ouverture) Egypte

Nidal Achkar
Polyphonie Libanaise spectacle proposé et réalisé par Nidal Achkar entourée de musiciens et comédiens libanais, Liban

Saxidromus France

Bil Aka Kora Burkina Faso

Wopso ! Guadeloupe

L'Arc musical Côte d'Ivoire

Chérif Mbaw Sénégal

Ye Lassina Coulibaly et Yan Kadi Faso Burkina Faso - Mali

Justin Vali Madagascar

Contes

Soukourougo
(Conte) texte et mise en scène de Marcel Orou Fico, Bénin

Coup de projecteur

Arri Lemosin
(Conte) par Bernard Combi, France

Rêve doré
(Conte) de et par Cheng Xing Xing, Chine

Auteurs en résidence

Abdi Ismaël Abdi Djibouti
François Clarinval Belgique
Florent Couao-Zotti Bénin
Sébastien Harrisson Canada - Québec
Ahmed Ghazali Maroc - Canada
Marc Israël-Le Pelletier France - Amérique du Nord
Emmanuelle Roy Canada - Québec
Kouam Tawa Cameroun
Marcel Zang France - Cameroun

Affiche de Philippe Rouy, photo Marc Ribout

En archives

Ensemble nous avons 25 ans

"Ensemble nous avons 25 ans", document réalisé en 2008 pour le 25^e Festival des Francophonies en Limousin (pdf 3,1 Mo)

CLARINVAL François

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre - 2001
Auteur, metteur en scène, comédien.

Diplômé en lettres et philologie romane.

François Clarinval est né en 1962 à Lier, d'un père belge et d'une mère française, il a effectué ses études secondaires en France. Après un rapide passage par l'Institut de Formation au Comédien Animateur d'Aix en Provence (1980-81), il travaille quelques temps comme comédien dans le Vaucluse, puis s'installe en Belgique en 1984 où il passe une Licence en philologie romane. A Bruxelles, où il vit jusqu'en 1999, il continue son métier de comédien.

A partir de 1996, il se lance dans la mise en scène et l'écriture. Sa première pièce Anissa, éditée chez « Comp'act », est créée en 1996 et obtient le prix du meilleur spectacle du festival « Théâtre en Compagnie » ; elle constitue le premier volet d'un triptyque consacré à la thématique de l'exil, dont le deuxième volet est O.Q.T et le troisième Nomen Nescio (édités chez « Le Bruit des autres »).

Dans le cadre du festival « Enfin seul ! », (Théâtre de l'L ; Bruxelles), il a écrit une quatrième pièce : La Chambre noire (éditée chez « Lansman ») qui sera reprise au Théâtre de Poche (Bruxelles). Il a signé, par ailleurs, la mise en scène d'Ecarte ! de Wim Van Gotha, en septembre 2000, dans le cadre du Deuxième Marathon européen de la création théâtrale.

Depuis 1999, François Clarinval vit à Liège. Il y a écrit ses deux dernières pièces Chacun sa chance et Mort si j'veux (création en novembre 2009 au Théâtre de Poche).

Mise à jour janvier 2015 - source www.bela.be

COUAO-ZOTTI Florent

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Ministère de la Coopération en 1998
Bourse de Beaumarchais en 2001.
Bourse du Centre national du Livre en 2005

Né le 18 juin 1964 à Pobé au Bénin, Florent Couao-Zotti est diplômé d'une maîtrise de Lettres Modernes, juin 1988, Université nationale du Bénin, d'un diplôme de journalisme et d'un diplôme d'entrepreneuriat culturel.

Après une courte expérience comme professeur de français, il se consacre au journalisme. Il a été rédacteur en chef au Canard du Golf, puis à Abito, journaux satiriques béninois, entre autres titres.

En quelques années, il réussit à construire une œuvre littéraire originale. Depuis 2002, Florent Couao-Zotti se consacre entièrement à l'écriture qu'il décline dans différents genres littéraires (romans, nouvelles, pièces de théâtre) et dans les arts narratifs (bande dessinée, série télévisée et films vidéo)

Les œuvres de Florent Couao-Zotti sont traduites dans plusieurs langues (japonais, italien, catalan, allemand, anglais), c'est une des plumes de référence sur le continent africain. Ses œuvres ont reçus plusieurs récompenses, dont le prix Tchicaya U Tams'i, le prix de la Francophonie de littérature de jeunesse, le prix de l'Excellence du Bénin, Meilleure plume de la décennie, le prix Ahmadou Kourouma, etc.

« L'intérêt de cet auteur se trouve dans les plis et les replis de son écriture, sa respiration singulière, son rythme tout en brisures et reprises. C'est bonheur de lire Couao-Zotti. On y trouve des qualités d'écriture cinématographique. On ramasse à pleine mains des néologismes, des audaces grammaticales, des jeux de mots....il y a quelque chose de l'insolence dans son écriture. »
Abdourahman A. Waberi - Le Monde diplomatique/ mars 2001

« Écrivain protéiforme et talentueux, Florent Couao-Zotti invente une langue rythmée, fertile, pétrie de néologismes, d'humour, d'audaces grammaticales, de jeux de mots ; une écriture qui absorbe la fièvre du monde qu'elle décrit et qui fait du romancier béninois, une voix majeure de la nouvelle littérature africaine. »
Etonnants voyageurs

^{Mise à jour janvier 2015}

GHAZALI Ahmed

1999-11-29T23:00:00Z

Né au Maroc en 1964, Ahmed Ghazali après des études scientifiques, exerce le métier d'ingénieur géophysicien dans le domaine de l'exploration pétrolière, ce qui le fera voyager dans le Maghreb et le Moyen-Orient. La rencontre avec le désert lui fait découvrir sa véritable vocation : l'exploration de l'âme et de l'imaginaire à travers l'écriture dramatique et la recherche philosophique.

Sa pièce Le Mouton et la baleine, pour laquelle il a été lauréat 1999 des Journées d'auteurs au Théatre des Célestins de Lyon, a obtenu le prix SACD de la dramaturgie francophone en 2001 et le Prix Sony Labou Tansi des Lycéens en 2003.

Le mouton et la baleine, mise en scène Jasmina Douieb.
Un spectacle de la cie "Entre Chiens et Loups" en coproduction avec l'Atelier 210 au Théâtre Océan Nord à Bruxelles, du 15 au 26 janvier 2013.
+ d'info

^{mise à jour décembre 2014}

HARRISSON Sébastien

1999-11-29T23:00:00Z

Sébastien Harrisson est né en 1975 au Québec, sur la rive sud du Saint-Laurent. Il est auteur, directeur artistique et metteur en scène.

Après des études en littérature, il est admis, à 18 ans, à l'École nationale de théâtre du Canada. Il y acquiert sa formation auprès de certaines des figures les plus importantes du théâtre québécois, dont André Brassard, René-Daniel Dubois, Suzanne Lebeau et Normand Chaurette. Puis en 2001, il fait ses débuts sur la scène professionnelle en entrant par la grande porte : deux de ses pièces, Floes et Titanica, sont créées la même année au Théâtre d'Aujourd'hui et il est invité comme auteur en résidence au sein de ce théâtre.

Auteur d'une dizaine de pièces, il s'est imposé, tant sur les scènes québécoises que françaises avec Floes et Titanica (publiés chez Leméac Editeur, bourse Louise Lahaye 1999 et prime à la création du Fonds Gratien Gélinas) de même qu'avec des textes pour le jeune public dont Dialogue au fond d'un ruisseau (1998) et Tara au théâtre de l'océan (2002).

En 2001, Sébastien Harrisson obtient une bourse d'écriture du Centre National du Livre et effectue une résidence d'écriture à la Maison des Auteurs au festival des Francophonies en Limousin. Boursier de la Ville de Paris en 2003, il travaille alors avec Aneth (Aux nouvelles écritures théâtrales), le théâtre Artistic-Athévains et le Jeune Théâtre National.

En 2008 il est nommé à la direction artistique du Théâtre Bluff à Laval (Québec) puis prend la direction des Deux Mondes à Montréal en novembre 2014.

En 2009, Simon Boulerice interpréte Stanislas dans Stanislas Walter Le Grand (mise en scène Serge Marois) à Montréal puis en France, à Sartrouville, en mars.

Traduit en allemand, en anglais, en espagnol et en flamand, son travail ne cesse de voyager et le révèle comme l'une des voix les plus novatrices de la dramaturgie québécoise actuelle.

^{mise à jour avril 2016}

ISRAEL-LE PELLETIER Marc

1999-11-29T23:00:00Z

Né à Paris en 1952, Marc Israël-Le Pelletier vit en Amérique du Nord depuis une vingtaine d'années. En France, il a étudié aux Arts décoratifs et aux Beaux-Arts de Paris, puis à la Sorbonne (anthropologie, sciences religieuses). Aux Etats-Unis, il a étudié à l'Université de Columbia (art) puis à HB Studio à New York (théâtre). Ses activités professionnelles sont variées : journaliste, conseiller littéraire et artistique, producteur et réalisateur de films documentaires, artiste plasticien et photographe. Aujourd'hui, il partage son temps entre Montréal, New York, Londres et Paris. Marc Israël-Le Pelletier écrit pour la scène depuis 1995. À ce jour, il est l'auteur d'une trentaine de textes de théâtre.

En 2001, Marc Israël-Le Pelletier a reçu le prix SACD de la Dramaturgie francophone pour sa pièce Sarah et Lorraine qui a été publiée aux Editions Théâtrales en 2002 (création en anglais à Chicago, puis à New York à l'automne 2004).

Lauréat d'une bourse de traduction Beaumarchais pour Bobby, janvier 2003.
Lauréat de la bourse franco-américaine « Etant donné » pour Sarah et Lorraine, 2003.
Lauréat de la Bourse Beaumarchais pour Bobby, janvier 2002.
Lauréat des Journées de Lyon pour Bobby, décembre 2002.
Lauréat du Centre National du Livre bourse d'écriture dans le cadre d'une résidence à Limoges à l'automne 2001.
Ses textes sont traduits en Anglais, Allemand, Portugais et Coréen.

^{mise à jour décembre 2014}

ROY Emmanuelle

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse du Centre national du Livre - 2001
Auteur dramatique, nouvelliste et traductrice.

Emmanuelle Roy est née dans une ville industrielle au nord de Québec. Ses premiers pas artistiques furent dansés et la portèrent à l'étranger. Ses nombreux voyages lui ont révélé son intérêt pour les traditions populaires du monde, en musique, en contes et en légendes. Ses histoires visitent l'Islande, l'Europe centrale et le Grand Nord. Emmanuelle Roy est diplômée en histoire de l'Université McGill et en écriture dramatique de l'École nationale de théâtre du Canada. Elle se consacre aussi bien au théâtre qu'à la nouvelle et au roman. Sa versatilité littéraire l'amène à travailler pour les médias électroniques. Son œuvre radiophonique inclut une imposante série de dramatiques qui tracent le portrait de trois générations de femmes innues (montagnaises) des régions de Sept-Iles et de Shefferville. Elle est une grande nomade qui, par sa curiosité et sa vivacité, nous amène à voyager et à ouvrir des fenêtres sur le monde.
Dramaturges éditeurs

^{Mise à jour avril 2014}

TAWA Kouam

1999-11-29T23:00:00Z

Bourse de Beaumarchais, 2001
Auteur, dramaturge, metteur en scène

Kouam Tawa, auteur camerounais qui a grandi à Bafoussam, réside dans sa ville natale et se consacre à la littérature, au théâtre et à l'animation des ateliers d'écriture.
C'est un poète et un idéaliste qui a fini par se tourner vers le théâtre pour être entendu du plus grand nombre.

En 1998, il a participé à l'aventure du Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis autour de la coupe du monde de football, et rejoint, aux côtés de la jeune metteuse en scène française Barbara Boulay et du dramaturge togolais Kossi Efoui, le projet de théâtre itinérant Eyala Pena.

Il a à son actif près d'une trentaine de textes poétiques ou dramatiques, la plupart inédits, dont La Chose et La Revanche qui ont été mis en scène dans le cadre de L'Afrique en créations/Lille 2000. Il a également participé au spectacle Parcours d'argile pour lequel Barbara Boulay lui avait commandé des textes.

Après sa résidence à la Maison des auteurs de Limoges, en 2001, il entreprend une résidence de trois mois au Japon dans le cadre d'un projet d'écriture soutenu par l'AFAA/Culturesfrance (devenu Institut Français), qui implique la figure énigmatique de Mishima et l'esthétique tout aussi mystérieuse du nô.

Kouam Tawa participe de cette nouvelle génération d'écrivains africains qui "se pensent au monde" et nous "donnent rendez-vous ailleurs..." (Sylvie Chalaye)