Les Francophonies - Des écritures à la scène

À nos Forêts

webmaster — 2025-02-14T09:00:00Z

Ils sont trois et depuis l'avenir, ils nous parlent du « monde d'avant » – le nôtre – pour éviter les catastrophes à venir : un monde sans forêts et sans vie. Traversé·es, hanté·es par les sons d'une époque, nos archives, notre environnement sonore lorsque les forêts tenaient encore debout, les trois personnages – deux musicien·ne·s et la figure de Dyonisos, tentent d'accomplir le deuil de ce qui a déjà disparu ; pour prévenir de ce qui disparaîtra bientôt.
Pensé comme un oratorio, À nos Forêts traduit poétiquement et musicalement ces perceptions qui nous englobent lorsque l'on marche en forêt : les différentes qualités de son, lorsque le vent s'emmêle dans les feuilles d'un arbre, la course hâtive d'un animal qui cherche à se soustraire au regard, le temps qui se fige, les multiples traces, les porosités sensibles que cela crée en nous.

Marion Guilloux arrive dans la campagne limousine en 2020, après avoir vécu des années en ville. Elle découvre l'usine à papier de Saillat, leader européen dans la production de ramettes de papier, suit les camions de grumes et mène l'enquête sur la filière bois, les forêts du Limousin, les coupes rases, la monoculture, les printemps silencieux, les scolytes typographes mais aussi les alternatives, les forêts vivantes et l'écoféminisme. De cette complexité naît À nos Forêts, poème-fleuve et percutant, une pensée partagée qui peut amener à l'action.

Hewa Rwanda, Lettre aux absents

webmaster — 2025-02-14T09:00:00Z

Tous les ans, Dorcy Rugamba revient à Kigali dans la maison de sa famille : il y a toujours du lierre sur les murs, des callas et des langues de feu sur la terrasse, le palmier et le papayer à l'entrée, le Mont Jali au Nord, le Mont Kigali au Sud. Mais pendant des années, ce retour a été impossible. Dans ce texte, qui est tout à la fois une lettre d'amour pour ceux qui ne sont plus, un hymne à la vie et une part du culte des ancêtres, Dorcy Rugamba s'adresse à son père, à sa mère, à tous les absents. Il dit ce qu'il a vu et appris auprès d'eux, l'enfant et le jeune homme qu'il était, le temps qu'il a fallu après, pour accepter l'inacceptable. Il se tient au plus près des absents, il honore leur mémoire et leur vie, il explore le monde d'avant pour dire sa beauté et sa poésie et s'interroge : comment traduire en mots ce qui est hors de portée ?

Écrivain et figure majeure de la scène culturelle rwandaise, premier prix d'art dramatique du conservatoire royal de musique de Liège, Dorcy Rugamba a coécrit en 1999 la pièce Rwanda 94 et a fondé en 2001 à Kigali les Ateliers Urwintore, un espace de création contemporaine, puis Kigali Rwanda Arts Initiative, un centre d'art dédié aux entrepreneurs culturels. Dorcy Rugamba mélange les arts et s'entoure de créateurs·rices allant de la danse à la musique, du texte à la performance. Son travail artistique a souvent pour thématique les crimes de masse, comme dans la mise en scène de L'instruction de Peter Weiss, sa pièce Bloody Niggers ou l'opéra Umurinzi pour les 25^e commémorations du génocide des Tutsis.

Le monde d'aujourd'hui

webmaster — 2025-02-14T09:00:00Z

Depuis le mois d'octobre, un groupe de jeunes de différentes structures de la Protection Judiciaire de la Jeunesse du Limousin et du Conservatoire à rayonnement régional de Limoges en classe d'art dramatique participent à des ateliers d'écriture et de lecture à voix haute sous la direction de Laurianne Baudouin (Cie La présidente a eu 19).
Ensemble, iels s'interrogent sur ce qui agite leur époque, leur vie, leur quotidien : racisme, discriminations, harcèlements, injustices ; mais aussi sur ce qui les rassemble et les fait espérer : la musique, la famille, l'amour.
Ensemble iels lisent et écrivent. Cette lecture constitue la première restitution publique d'une aventure collective engagée sur un an. L'objectif à terme pour des jeunes issus de parcours de vie très différents reste qu'il « faut prendre conscience de l'apport d'autrui, d'autant plus riche que la différence avec soi-même est plus grande » (Albert Jacquart*).

* Chercheur, philosophe et biologiste français, militant notamment pour la défense de l'environnement, la cause palestinienne et l'inclusion des personnes en situation de handicap.

La vie poème

webmaster — 2023-02-09T17:00:00Z

TEXTE Capitaine Alexandre (Cameroun)

Pour Capitaine Alexandre, la vie est un chemin d'errance, le poème phare. La musique de Caroline Bentz habille de bleu indigo les mots, sublimant leur étincelle.
La vie poème sur scène est un intense vertige, un geste d'art total, une cœurversation sur le fil du temps suspendu, un instant T comme Tendresse. Inaliénable.
La vie poème est une célébration de la parole poétique : quête de lumière, d'amour et de silence.
À la fois spectacle, chant et pain du jour, La vie poème est une invitation à habiter poétiquement le monde, à porter le poème dans sa voix, et dans sa vie au quotidien.
C'est un chemin d'écriture, une musique de mots pour interpeller demain.

Membre fondateur du Collectif On A Slamé Sur La Lune, le poète Capitaine Alexandre chante les possibles. Il est également chroniqueur littéraire et intervenant en milieu scolaire et universitaire où il partage auprès des jeunes le respect et le sens, l'essence de la vie curieuse de l'Autre et de l'existence libre, affranchie des dogmes et des extrêmes.

Du même auteur :
• Nobles de cœur, Calmann-Lévy Graphic, 2022
• La vie poème, Mémoire d'Encrier, 2022
• Les lumières d'Oujda, Calmann-Lévy, 2020
• Diên Biên Phù, Sabine Wespieser Éditeur, 2018
• Le Chant des possible, La Cheminante, 2014